钢琴背谱十法 学琴的必须人手一份(一)

教育心得

背谱起源

从李斯特(19世纪)开始,背谱演奏慢慢成为钢琴音乐会的基本要求。

这是历史的必然。钢琴演奏技巧在浪漫时期飞速发展,钢琴这件乐器本身也随着工业革命带来的技术进步而不断推陈出新,键盘宽度的增加在拓展音域范围的同时也增大了演奏难度。更加激情的音乐使弹奏速度和大跳距离都达到了空前的程度,一边看谱一边弹奏的演奏方式在各种令人眩晕的惊人技术片段中再也行不通了。因此,专注于键盘和双手的背谱演奏成为唯一选择。

高效背谱

据前苏联钢琴大师阿什肯纳齐自己介绍,他“吃透”一首小品只须一两个小时,最多不超过一天;“吃透”一首贝多芬奏鸣曲只须一两天,最多不超过一周,可见他熟悉和记忆一首作品的速度之惊人。同样,英国钢琴家斯蒂芬‧霍夫曾透露,他在读大学期间几乎每周完成一首大型作品,其效率之高也属罕见。因此,寻求高效的背谱之道是每一名专业钢琴学生的必经之路。以下是我最近几年在演奏和教学实践中的一些相关研究情况。

背谱法分类研究

动作惯性记忆法。

这是背奏的根本要求,是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。对于演奏而言,即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。只有通过大量练习,使动作形成连续性,即便以“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏才算是达到了登台的基本要求。

因为音乐是连贯进行的时间艺术,容不得在演奏的过程中停下来“思考”。需要特别指出的是,有些学生的指法运用很随意,他们的“忘谱”并非是真正意义上的记忆障碍,而是由于动作惯性紊乱造成的。因此,养成在识谱阶段就编订指法并严格执行的好习惯是绝对必要的,只有固定的指法才能加快动作惯性的形成并且不断巩固下来。另外,慢速段落往往由于技术上的轻松而容易被忽略,练习不足会导致动作熟练程度的欠缺,继而引发忘谱。因此,适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。

(未完待续)

邢老师

电话:0450661026

文:供稿

图:网络

展开评论
更多评论