当城市被冷空气笼罩，人们放慢脚步，展览便成为最好的周末去处。今年冬季，墨尔本迎来一系列重量级艺术展览，从国际摄影大师、现代艺术经典，到原住民创作、时尚设计与当代装置艺术，无论是艺术迷，还是想寻找周末灵感的人，都能在这个冬天找到值得驻足的一站。
以下精选九场今冬最值得关注的展览，为你的冬日行程增添一份艺术气息。
- Are You Lonely Tonight? I’m So Lonesome I Could Cry
孤独，正在成为现代生活中越来越普遍的情绪体验。社交媒体时代的信息过载、居家办公模式，以及人与人之间关系的变化，让「孤独感」成为当代社会无法回避的话题。
澳洲当代艺术中心（ACCA）推出群展《Are You Lonely Tonight? I’m So Lonesome I Could Cry》，作为全新“艺术与情绪（Art and Emotion）”系列的首个展览，通过艺术回应现代人的心理状态。
展览邀请11位澳洲及国际艺术家参与，包括摄影艺术家 Polly Borland、艺术家 Patrick Pound，以及演员兼视觉艺术家 Lucy Liu 等。绘画、雕塑、影像与装置作品共同探讨孤独如何存在于个人经验、社会关系以及更广泛的文化环境之中。
展館：ACCA
展期：現已開始至8月30日
门票：免费
- Cartier
这个冬天，NGV 迎来年度重量级展览——Cartier。
继在伦敦维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&A）展出后，这场备受瞩目的珠宝大展正式登陆墨尔本，带来近400件珍贵珠宝、历史档案、设计手稿及品牌收藏，全面回顾 Cartier 从巴黎小型珠宝工坊发展成为世界顶级奢侈品牌的传奇历程。
展览中超过300件作品首次在澳洲公开展出，包括英国女王伊丽莎白二世与 Rihanna 曾佩戴的 Scroll Tiara（卷轴王冠）、Elizabeth Taylor 的经典红宝石项链，以及传奇的 Patiala Necklace（帕蒂亚拉项链）。
这些跨越时代的珠宝，不只是奢华装饰，更记录了皇室、名流与流行文化之间的历史故事。
展館：NGV
展期：現已開始至10月4日
门票：19–43澳元
- XX
今年适逢墨尔本知名商业画廊 Neon Parc 成立20周年，特别推出群展《XX》，回顾画廊二十年来的重要艺术历程。
展览汇聚众多与画廊长期合作的重要艺术家，包括阿奇博尔德肖像奖入围艺术家 Darren Sylvester、澳洲当代艺术代表人物 Dale Frank，以及 Nabilah Nordin、Diena Georgetti、Maria Kozic 等知名艺术家。
展览同时向已故艺术家 David McDiarmid 与 Damiano Bertoli 致敬，也透过年轻艺术家的新作，展现澳洲当代艺术不断发展的新世代力量。
展館：Neon Parc
展期：現已開始至7月25日
门票：免费
- Ngarn Wa’ngal：Art of the Gum Tree
在澳洲，很少有植物能像尤加利树（Gum Tree）一样，成为这片土地最鲜明的象征。从斑驳脱落的树皮、盛开的花朵，到散落一地的桉树果实，它不仅塑造了澳洲独特的自然景观，也不断激发着艺术家的创作灵感。
今年冬天，墨尔本 Potter Museum 推出全新展览 《Ngarn Wa’ngal：Art of the Gum Tree》，以尤加利树为主题，透过艺术重新审视人与自然之间的关系。
展览结合馆藏中的殖民时期及二十世纪经典作品，并邀请五位艺术家创作全新委托作品，从文化、生态与艺术三个层面，讲述尤加利树在澳洲历史与当代社会中的重要意义。
参展艺术家包括 Wynne Prize 与 Telstra Art Award 得主 Gaypalani Waṉambi，以及 Arthur Boyd、Albert Namatjira、Grace Cossington Smith 等澳洲艺术史上极具代表性的名字。
展館：Potter Museum
展期：現已開始至11月21日
门票：免费
- Shireen Taweel：Pacing Seven Circles
七件精细镂空的铜雕静静伫立于鲜红色帷幕前，营造出庄严而神秘的空间氛围。
入围 Ramsay Art Prize 的艺术家 Shireen Taweel，在最新个展《Pacing Seven Circles》中，从自己在新南威尔士州 Dubbo 清真寺的经历获得灵感，结合伊斯兰建筑、宇宙观与宗教空间，探讨迁徙、归属感以及跨文化记忆等主题。
目前驻于悉尼 Carriageworks 艺术工作室的 Taweel，持续透过雕塑与装置作品，思考不同文化之间如何产生连结，也邀请观众重新理解共同记忆与身份认同的意义。
展館：Gertrude Contemporary
展期：現已開始至8月8日
门票：免费
- John Perceval：All That We Are
这是近年来难得一见、全面回顾澳洲现代主义大师 John Perceval 创作生涯的重要展览。
Perceval 是澳洲现代艺术发展过程中举足轻重的人物，也是著名 Heide Circle 艺术群体的重要成员，与艺术赞助人 John Reed 与 Sunday Reed 共同推动澳洲现代艺术的发展。
此次展览汇集来自公私收藏的约100件作品，其中包括1950至60年代创作的28件充满童趣与幽默感的天使雕塑，以及第二次世界大战期间完成的经典作品《Railway by Night (The State Theatre)》。画中描绘战争时期墨尔本夜生活因驻澳美军而发生的变化，也成为记录时代的重要艺术见证。
透过横跨数十年的创作，观众得以更完整认识这位深刻影响澳洲艺术发展的传奇人物。
展館：Heide Museum of Modern Art
展期：即日起至7月21日
门票：17至27澳元
- Future Country
去年，澳洲品牌 Country Road 与 NGV 共同发起 Future Country 原住民艺术培育计划，为八位新锐第一民族艺术家配对知名艺术导师，希望透过经验传承与合作创作，扶植新一代原住民艺术人才。
今年，这项计划迎来第二届，导师阵容包括知名玻璃艺术家 Yhonnie Scarce，以及 Karla Dickens、Megan Cope、Brook Andrew 等澳洲当代艺术代表人物。
展览汇集摄影、雕塑、纺织等不同媒材作品，展现年轻第一民族艺术家对于土地、文化与身份认同的全新诠释，也让观众看见澳洲原住民艺术持续发展的旺盛生命力。
展館：NGV
展期：現已開始至9月13日
门票：免费
- Brassaï：Secret Paris
跟随传奇匈牙利裔法国摄影师 Brassaï 的镜头，穿越回到1930年代纸醉金迷的巴黎夜晚。
《Brassaï：Secret Paris》展出超过150幅珍贵的原版银盐摄影作品，以他标志性的黑白光影语言，记录巴黎烟雾缭绕的酒吧、静谧的街角，以及艺术家们聚集的创意社群，重现这座城市最迷人也最富诗意的一面。
展览中还能看到多位20世纪艺术巨匠的身影，包括 Salvador Dalí、Pablo Picasso、Henri Matisse 和 Alberto Giacometti。透过 Brassaï 的镜头，观众不仅得以窥见巴黎夜生活的独特魅力，也能走进20世纪最具影响力的艺术社群，感受那个时代蓬勃发展的创作氛围。
展館：Heide Museum of Modern Art
展期：7月25日至11月15日
门票：17–27澳元
- The Offbeat Sari
纱丽（Sari）不仅是一种传统服饰，更是身份认同、文化传承、女性力量与时尚表达的重要象征。
曾于2023年在伦敦设计博物馆（Design Museum）展出的《The Offbeat Sari》，现已来到墨尔本东南区的 Bunjil Place，透过54套当代纱丽作品，带领观众探索这件拥有数千年历史的印度传统服饰，如何在当代设计中不断演变、焕发新生。
展览汇集多位印度先锋设计师的作品，包括 Sabyasachi、Tarun Tahiliani 与 Raw Mango，展现他们如何大胆运用牛仔布、金属箔针织等创新材质，突破传统纱丽的设计框架，在保留文化底蕴的同时赋予其现代美学。
现场还将展出多件具有代表性的经典服饰，包括 Lady Gaga 于2010年穿着的纱丽，以及印度影星 Deepika Padukone 在2022年戛纳电影节亮相时所穿的作品，展现纱丽如何从日常服饰走向国际时尚舞台，成为跨越文化与时代的设计语言。
展館：Bunjil Place
展期：現已開始至8月30日
门票：免費
