芭蕾舞毫無疑問的是一門高雅藝術。演員，要有萬里挑一的身體條件，十多年刻苦的學習和嚴格的訓練；音樂，一流作曲家的經典和好的交響樂團伴奏；劇本，多是從世界名著改編；舞美和服裝，總是那樣的美輪美奐。有人說看芭蕾舞是一種高級的快樂，自己深以為然。

一、聖誕芭蕾《胡桃夾子》

《胡桃夾子與老鼠王》是德國浪漫主義作家霍夫曼給孩子們寫的一部童話，著名編劇帕季潘和柴科夫斯基聯手編成芭蕾舞劇《胡桃夾子》，從而成為聖誕節的傳統節目，老少皆宜，一百多年常演不衰。

聖誕節前夕，小姑娘克拉拉收到了一件聖誕禮物——胡桃夾子木偶，非常喜歡，帶著木偶回到卧室。在她的夢境里，木偶變身的王子和她一起跟老鼠軍團作戰，森林漫遊，糖果王國奇遇等等，故事奇幻，十分契合芭蕾舞蹈展示美的需要。

音樂是繼《天鵝湖》和《睡美人》之後，柴可夫斯基譜寫的最後一部芭蕾舞曲，是技巧最為成熟的一部。六隻曲子的《胡桃夾子組曲》已成為各個交響樂歷年演奏的曲目，其中花之圓舞曲，還有孩子們舞蹈時歡快的進行曲都是經典之經典。單單是聽，就讓人如醉如痴。

布景神奇是它的另一特色。聖誕夜十二點的鐘聲敲響，巨大的聖誕樹緩緩升高， 直達天棚。再慢慢旋轉，城牆，街道，老鼠們居住的下水道等第二幕場景就在眾目睽睽之下浮現了出來。電子操縱的老鼠模型在舞台上自由亂串，效果逼真。森林中，晶瑩帶彩的雪花紛紛揚揚，冬天裡本應蕭條的樹木被藝術化的優美華麗。森林仙子們披著白紗，在林中穿梭起舞，如詩如夢，亦幻亦真。糖果王宮裡，各民族包括中國茶之舞紛紛登場，實在是一場視覺的盛宴。

在墨爾本看的澳洲芭蕾舞團特別製作，是英國彼得·萊特改編最為成功的1984版，在網上看了其他版本，包括大名鼎鼎的馬林斯基舞團的演出，的確不如這一版好看。

澳洲的舞蹈演員比想像的要好，充滿活力和熱情。女主是一位長相甜美。身體柔軟的年輕姑娘，像是專門為克拉拉量身定做版。木偶王子的扮演者是典型澳洲帥哥，大方有力量。許多兒童演員的參與，不僅給孩子們提供了上大舞台的機會，更讓觀眾歡樂不已。

二、奔放歡快《堂吉柯德》

這部也頗具節日氣氛的舞劇是上個月去布里斯班看的，義大利米蘭斯卡拉歌劇院出演。

芭蕾舞起源於文藝復興時期的義大利，「芭蕾」一詞就是源於義大利語里的「balletto」，斯卡拉舞團排名世界前十，義大利又是西班牙的近鄰，唐吉柯德這部劇由他們來演應該最能體現西班牙風格。

根據原著改編後的舞劇，大戰風車的主人公堂吉柯德只是一個串場的角色。主角則由酒庄老闆女兒琪蒂（Kitri，原著中的 Quiteria）和同村的理髮師巴西里奧（Basilio）。年輕有顏值的男女主角本身，再加上他們的互動，各種雙人舞的大跳，更能凸顯芭蕾舞的美麗和魅力。

義大利的演員們當然有南歐特色，男女演員個頭不高，人人一張精緻的小臉，酒館裡的小百姓活潑可愛，身著鮮艷制服的鬥牛士威風凜凜，加進了西班牙弗萊明格元素的群舞，一台的帥哥美女衣袂飄飄，明朗歡快，感染力勁爆！

斯卡拉舞團從俄羅斯馬林斯基舞團借來的男主角只跳周六的晚場，這讓我們與世界頂尖級的男舞者擦肩而過，十分遺憾。女主Martina 十分養眼。身體條件好，舞功也十分了得，每個動作都十分到位。和男主Marco一起在最後一場中有很多難度高的雙人舞和獨舞，高潮迭起，十分過癮。這兩人也是今年在天津演出時的搭檔。

三、凄美動人《吉賽爾》

芭蕾舞由宮廷小舞蹈真正成形是在法國。巴黎國家歌劇院芭蕾舞團被許多網站評價排名世界第一，他們鎮團之作就是浪漫芭蕾的代表作《吉賽爾》，在來澳洲演出時，女兒和我到悉尼看了一場。

優雅的舞美設計，是這個舞團給人的第一印象。第一幕的場景是鄉村，背景是山，樹，茅草屋，眾多人物身份各異，他們的服裝色彩豐富，卻高度和諧，和背景渾然一體。第二場是在墓地，眾仙女的背上是小小的，如葉片般的翅膀，這越發襯出了她們的輕盈和美麗。賞心悅目的舞台效果等於給我們上了一堂美育課。

《吉賽爾》是個悲劇故事：英俊的貴族子弟埃爾波特愛上了美麗的村姑吉賽爾，沒有告訴她自己已有婚約的事實。真相被揭穿後，純樸的吉賽爾受不了打擊，當眾飲恨自殺。第二幕中，漆黑的墓地里，眾棄婦的魂靈們準備審判，懲罰拿著鮮花來懺悔的埃爾波特，頭領命令吉賽爾用舞蹈來引誘埃爾波特，讓他跳舞累死。善良的吉賽爾卻原諒了他，用她纖細的胳膊，贏弱的身軀擋在他的前面，保護著他，讓他活了下來。

演員們用如泣如訴，極富有表現力和感染力的舞蹈語言表現出了這一悲劇的凄美。扮演吉賽爾的女演員竭力伸展的她修長柔弱的雙臂，來保護自己的真愛，十分動人。細膩的表現出了善良，寬恕的人性之美，是法國芭蕾講究細節的典型風格。男演員給人的印象不太深刻，這也難怪，義大利芭蕾男神羅伯特·波爾和俄羅斯芭蕾女神扎哈羅娃這段劇目，已經達到一段時期無人企及的高度。

四、恢弘大氣《海盜》

男舞者的缺憾被莫斯科大劇院舞團（Bolshoi）的到來給彌補了。這個舞團在芭蕾舞界的地位，堪比籃球界的NBA。也不知布里斯班那個外貌像倉庫的藝術中心怎能請到這樣的大腕。我們第一次北上，就是追的這部舞劇。它的作曲家和吉賽爾同出一人，是法國的阿道夫，亞當。

海盜這個故事出自於拜倫的詩篇。海盜頭目康德拉與美貌女子米多拉原本是在一場劫變後產生的感情，為了舞劇唯美的需要，故事改編後加添了許多情節和宏大的場面。據說這是芭蕾舞劇史上場面最大，耗資頗巨的一場演出。此言不虛，舞台上海盜船斷裂，總督的婚禮，上百的群眾演員，陣容豪華，美不勝收。

苗條卻不骨感的女演員基本功太好，十幾個人的集體舞，落地輕巧，如飛燕掠水。在一場花環為道具的群舞中， 樂隊的伴奏是小提琴撥弦，觀眾們凝神屏息，除了那輕柔的音樂之外，幾乎聽不到她們跳起跳落的聲音。女主角是Ekaterina Shipulina。她旋轉的速度，空中劈叉的平穩，還有揮鞭甩時的柔軟度，都讓我們驚為天人。

男主角海盜的飾演者是Mikhail Lobukhin，第二段在海盜的山洞裡，獨舞中有一段身體傾斜的連續大跳，彷彿脫離了地球引力，高難度的動作驚呆了全場。另外兩個男演員的獨舞也是斬釘截鐵，鏗鏘有力。相比女演員的輕柔，男演員的力度之強，似泰山壓頂；速度之快，如電閃雷鳴。那種不由分說的壓倒氣勢，讓我們想起奧運會的男子比賽和他們那戰鬥民族的稱號。

其實，芭蕾舞還真不像體育比賽，只有到奧運會才能看到最高水平。它需要多門學科彙集的綜合性藝術，各個流派，形式都有自己的光彩奪目的看點。從網上看我國中央芭蕾舞團的演出視頻，首席女演員朱研飾演卡門的水平堪稱世界一流。除了看中央芭蕾舞團的之外，每年到中國巡迴演出的舞團也很多。

下邊列出世界前十的芭蕾舞團，供朋友們追劇時參考：

（不同的網站有不同的排列，下邊的取自中國舞蹈網，第一次見到中國中央芭蕾舞團上了前十。）

1.法國巴黎國家歌劇院芭蕾舞團

2.俄羅斯馬林斯基劇院基洛父芭蕾舞團（聖彼得堡）

3.俄羅斯莫斯科大劇院芭蕾舞團

4.丹麥皇家芭蕾舞團（哥本哈根）

5.英國皇家芭蕾舞團（倫敦，科文特花園）

6.比利時皇家佛蘭德芭蕾舞團（安特衛普）

7.美國芭蕾舞劇院（紐約）

8.古巴國家芭蕾舞團（哈瓦那）

9.澳大利亞國家芭蕾舞團（墨爾本）

10.中國中央芭蕾舞團（北京）

除了天鵝湖，睡美人那些耳熟能詳的劇目之外，好的芭蕾舞其實非常之多，像巴黎聖母院，安娜-卡納林娜，葛佩利亞等等。最好的劇本，最美的音樂，最難的舞蹈等等最牛的集合，才構成了芭蕾舞的高門檻和高檔次。儘管看一場好的芭蕾舞劇是要付出成本，可和那些所謂小鮮肉主演的電視劇比起來，我想起了常掛在嘴邊的一句話：「寧嘗鮮桃一口，不吃爛杏一筐。」

作者：莉莉

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